Garage rock | |
---|---|
![]() The Music Machine pada tahun 1966 | |
Sumber aliran | Rock and roll, rockabilly, beat, R&B, soul, blues, surf rock, instrumental rock, pop |
Sumber kebudayaan | Akhir 1950-an, Amerika Serikat dan Kanada |
Alat musik yang biasa digunakan | Gitar listrik, bass, drums, keyboard, tamburin, harmonika |
Bentuk turunan |
|
Subgenre | |
Garage punk | |
Versi regional | |
Amerika Serikat, Kanada dan Britania Raya |
Garage rock adalah gaya musik rock and roll mentah dan energik yang berkembang di pertengahan 1960-an, terutama di Amerika Serikat dan Kanada, dan telah mengalami beberapa penghidupan kembali dalam sejarahnya. Gaya musik garage rock ditandai dengan permainan akord-akord dasar melalui gitar elektrik dan instrumen lain, penggunaan distorsi gitar melalui fuzzbox, serta lirik dan pembawaan yang simpel dan kadang-kadang agresif. Istilah dalam genre ini berasal dari persepsi dari kelompok-kelompok pemuda amatir yang berlatih di garasi keluarga, meskipun banyak juga musisi garage rock yang profesional.
Di AS dan Kanada, surf rock, dan kemudian The Beatles, serta grup musik Merseybeat dari Invasi Britania memotivasi ribuan remaja untuk membentuk band dari tahun 1963 sampai awal tahun 1968. Hingga ratusan telah memproduksi hits regional, beberapa mencapai popularitas nasional. Kemudian, dengan kedatangan musik psychedelia, beberapa band menggabungkan unsur-unsur eksotis ke dalam kerangka genre garage yang masih primitif. Setelah 1968, bentuk yang lebih canggih dari musik rock muncul dan mendominasi pasar musik, sementara garage rock menghilang dari tangga lagu nasional dan regional, mengakhiri gerakan musik ini. Beberapa negara lainnya pada 1960-an juga telah mengalami gerakan akar rumput dalam musik rock yang terkadang masuk dalam ciri-ciri jenis musik garage rock.
Sepanjang 1960-an, garage rock tidak memiliki nama spesifik dan tidak diakui sebagai genre nyata, tetapi dengan pengakuan kritis pada garage rock di awal tahun 1970, dan rilisnya album kompilasi, Nuggets, pada tahun 1972, berpengaruh banyak untuk mendefinisikan dan mengenang gaya musik tersebut. Pada awal 1970-an, beberapa kritikus mulai mendefinisikan gaya musik ini sebagai genre dan menggunakan istilah "punk rock", bentuk musik pertama yang menanggung deskripsi ini. Istilah "garage rock" kemudian disukai di antara para pengulas dan penggemar sepanjang 1980-an. Sebutan lainnya untuk genre musik ini yaitu; "garage punk", "60s punk", "proto-punk", dan "frat rock" dalam beberapa contoh.
Pada awal dan pertengahan 1980-an, musik ini mengalami beberapa kebangkitan dengan musisi-musisi yang meniru rupa dan suara dari band-band garage tahun 1960-an. Kemudian, subgenre garage yang lebih keras, dan kontemporer berkembang melalui penggabungan musik garage rock dengan musik punk rock modern serta gaya musik lainnya, terkadang dengan label orisinil garage punk, atau sebaliknya lebih berasosiasi dengan band-band garage 1960-an. Pada tahun 2000-an, sebuah gelombang dari musisi terinspirasi-garage yang diasosiasikan dengan post-punk revival muncul, dan beberapa mendapat kesuksesan komersial. Garage rock kemudian terus menarik musisi dan penggemar yang lebih memilih rute musik "back to basics" atau "do-it-yourself".
Jangka garage rock berasal dari persepsi bahwa banyak pemain seperti masih muda dan amatir, dan sering berlatih di garasi keluarga.[2] Sementara beberapa band yang terdiri dari remaja kelas menengah dari pinggiran kota, yang lain berasal dari daerah pedesaan atau perkotaan atau yang terdiri dari musisi profesional di usia dua puluhan.[3] Awal dibuktikan penggunaan istilah "garasi band" tanggal dari Maret 1971, di review oleh John Mendelsohn di Rolling Stone;[4] kemudian pada tahun yang sama, istilah itu juga digunakan oleh Lenny Kaye di majalah yang sama.[5]
Pertunjukan sering amatir, naif atau sengaja baku, dengan tema khas berputar di sekitar trauma kehidupan sekolah tinggi dan lagu-lagu tentang "gadis berbohong" menjadi sangat umum.[6] Lirik dan pengiriman yang terutama lebih agresif daripada tindakan lebih halus dari waktu, sering dengan hidung, geram, atau berteriak, kadang-kadang diselingi oleh jeritan atau teriakan pada saat-saat klimaks dari rilis.[2] Instrumentasi ditandai dengan penggunaan gitar sering terdistorsi melalui sebuah fuzzbox, bekerja sama dengan bass listrik dan drum.[7][8] Organ seperti Farfisa yang umum digunakan serta harmonika atau genggam perkusi seperti rebana.[8][9] Kadang-kadang, tempo akan dipercepat di bagian-bagian tertentu, biasanya instrumental, kadang-kadang disebut sebagai "raveups."[10][11]
Namun demikian, garage rock tindakan yang beragam baik dalam kemampuan musik dan gaya, mulai dari dua- dan tiga-chord (seperti Bibit dan Keggs) untuk kualitas dekat-studio musisi (termasuk the Knickerbockers, the Remains, dan The Fifty Estate). Ada juga variasi regional dengan berkembang adegan, terutama di California, dasar Strawberry Alarm Clock, the Electric Prunes, the Music Machine, the Standells, dan Texas, menawarkan band-band seperti Sir Douglas Quintet, 13th Floor Elevators, Sam the Sham and the Pharaohs (yang "Wooly Bully" mencapai nomor 2 di Billboard Hot 100 dan memetakan selama hampir empat setengah bulan pada tahun 1965), dan Fever Tree.[6] Negara-negara utara-barat dari Idaho, Washington dan Oregon telah mungkin suara regional yang paling didefinisikan dengan band-band seperti Bootmen, Sonics dan Paul Revere & Raiders.[12] Florida memiliki sejumlah besar band berkualitas, seperti Dampaknya, Tropics, yang Prahara dan Outlaws.