Cowboy Carter | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Студийный альбом Бейонсе | |||||||
Дата выпуска | 29 марта 2024 | ||||||
Дата записи | 2020—2024[1][2] | ||||||
Жанры | |||||||
Длительность | 79:03 | ||||||
Продюсеры |
|
||||||
Страна | США | ||||||
Язык песен | английский | ||||||
Лейблы | Parkwood Entertainment[англ.], Columbia Records | ||||||
Хронология Бейонсе | |||||||
|
|||||||
|
Cowboy Carter (также известен как Act II: Cowboy Carter[10], Renaissance Act II[11][12], или Act II[13][14]) — восьмой студийный альбом американской певицы Бейонсе, вышедший 29 марта 2024 года на лейблах Parkwood Entertainment[англ.] и Columbia Records. Это вторая часть трилогии Renaissance Trilogy[англ.], задуманной во время пандемии COVID-19, которая началась с альбома Renaissance (2022).
Обычно альбом описывают как кантри, но в нём смешались различные жанры, включая блюз, соул, рок, R&B, зайдеко, фолк, блюграсс, оперу, гоу-гоу[англ.], фламенко и фаду. Альбом представлен в виде передачи вымышленной техасской радиостанции, а в роли диджеев выступают легенды кантри Долли Партон, Линда Мартелл и Вилли Нельсон. В альбоме принимают участие молодые кантри-артисты Таннер Аделл, Бриттни Спенсер, Тиера Кеннеди, Рейна Робертс, Шабузей и Вилли Джонс, а также такие музыканты, как Стиви Уандер, Найл Роджерс и Джон Батист. После анонса альбома 11 февраля 2024 года Бейонсе выпустила два лид-сингла, «Texas Hold ’Em» и «16 Carriages».
После выхода Cowboy Carter получил широкое признание критиков, которые назвали его мгновенной классикой и похвалили смешение музыкальных жанров, вокальное исполнение и восхваление чёрных корней кантри-музыки Бейонсе. Альбом вызвал дискуссии о месте чернокожих музыкантов в кантри-музыке, увеличил аудиторию чернокожих исполнителей кантри и кантри-радио в целом, а также повысил популярность одежды и культуры вестерн.
Бейонсе впервые исполнила кантри-музыку с треком «Daddy Lessons» на своём шестом студийном альбоме Lemonade (2016)[16]. Ремикс с участием the Chicks был выпущен в качестве промо-сингла 2 ноября 2016 года[17], и они исполнили песню вместе на 50-й ежегодной церемонии вручения премии Country Music Association Awards. Некоторые поклонники кантри-музыки раскритиковали участие Бейонсе, поскольку, как написал Алекс Абад-Сантос из Vox, «Бейонсе придерживается либеральных взглядов […] некоторые из них коренились в её предполагаемом отсутствии авторитета в кантри, а некоторые были откровенно расистскими»[18]. Ассоциация кантри-музыки (CMA) удалила рекламные посты о выступлении Бейонсе, что вызвало негативную реакцию в Интернете, поскольку многие решили, что это было сделано для смягчения критики. CMA опровергла такую мотивацию, заявив, что команда Бейонсе попросила удалить рекламный ролик перед выступлением и что они предоставили свои собственные документы о выступлении[19]. В декабре 2016 года Lemonade получил девять номинаций на премию «Грэмми», но песня «Daddy Lessons» была якобы отклонена комитетом Академии звукозаписи по кантри-музыке[20].
Cowboy Carter в целом описывается как кантри-альбом, в котором смешались различные жанры, включая блюз, соул, рок, R&B, зайдеко, фолк, блюграсс, оперу, гоу-гоу[англ.], фламенко и фаду[21][22]. Альбом представлен как передача вымышленной техасской радиостанции, а легенды кантри Долли Партон, Линда Мартелл и Вилли Нельсон выступают в роли радиодиджеев[23]. В альбоме участвуют молодые исполнители кантри Таннер Аделл, Бриттни Спенсер, Тиера Кеннеди, Рейна Робертс, Шабузей и Вилли Джонс, а также такие музыканты, как Стиви Уандер, Найл Роджерс и Джон Батист[22].
Альбом является второй частью трилогии, которую Бейонсе записала во время пандемии COVID-19, что она назвала своим самым творческим периодом[24]. Первый альбом, Renaissance (2022), в основном представляет собой альбом в стиле хаус и диско, который подчёркивает и прославляет чернокожих родоначальников танцевальной музыки, что навело некоторых на мысль, что каждый альбом трилогии будет направлен на восстановление жанра, который впервые был создан чернокожими артистами[25].
Альбом был анонсирован во время Супербоула LVIII. Компания Verizon показала рекламный ролик Super Bowl, в котором Бейонсе пыталась «сломать Интернет» с помощью все более необычных средств, таких как выпуск пластинки с джазовым саксофоном, выступление на вершине Сферы Лас-Вегаса[англ.], создание ИИ-версии себя, запуск коллекции кукол Барби, объявление своей кандидатуры на вымышленную политическую должность и полёт в космос для выступления[26]. После того как все идеи оказались неудачными, Бейонсе завершила ролик словами: «Ну вот, они готовы. Запускайте новую музыку». В этот момент Бейонсе опубликовала в Instagram тизер-видео для Act II[27]. Видео, снятое британской художницей и режиссёром Надей Ли-Коэн, отдаёт дань уважения фильму «Париж, Техас» (1984), упоминает пограничные бластеры и включает композицию Чака Берри 1955 года «Maybellene»[28][29]. В тот же день на официальном сайте исполнительницы появился анонс её восьмого студийного альбома Act II, выход которого запланирован на 29 марта[30]. Впоследствии первые два сингла альбома «16 Carriages» и «Texas Hold ’Em» были одновременно выпущены для цифрового скачивания и потокового воспроизведения[31][32].
12 марта 2024 года она объявила, что альбом будет называться Cowboy Carter (Act II: Cowboy Carter)[10].
Совокупная оценка | |
---|---|
Источник | Оценка |
Metacritic | 91/100[33] |
Оценки критиков | |
Источник | Оценка |
AllMusic | [34] |
The Telegraph | [35] |
The Guardian | [36] |
HipHopDX | 4.8/5[37] |
The Independent | [38] |
The Irish Times | [39] |
The Line of Best Fit | 7/10[40] |
NME | [41] |
Pitchfork | 8.4/10[7] |
Rolling Stone | [42] |
Slant | [8] |
The Times | [43] |
После выхода Cowboy Carter получил широкое признание критиков, назвавших его мгновенной классикой и похваливших смешение музыкальных жанров, вокальное исполнение и прославление чёрных корней музыки кантри, а также «впечатляющий» выход Бейонсе в кантри-поп[44][45]. На сайте агрегатора рецензий Metacritic альбом получил средневзвешенный балл 91 из 100 на основе 19 профессиональных рецензий изданий, что свидетельствует о «всеобщем признании»[33].
В пятизвёздочной рецензии Нил Маккормик из The Telegraph назвал альбом «шедевром» и написал, что Бейонсе «преображает» пространство кантри музыкой, которая «существует в совершенно ином измерении, чем все, что претендовало на это наследие ранее». Маккормик отметил, что, несмотря на раздвигание границ жанров и смешение различных музыкальных стилей (от «экспансивной психоделической американской баллады» до «дёрганого конфронтационного сюрреалистического рэпа»), альбом концептуально скреплён данью уважения к чёрным корням кантри. Маккормик заключает, что «умный, сексуальный, злой, душевный, остроумный и фантастически смелый [альбом], наполненный умными текстами, удивительным пением, богатыми гармониями и смелыми ритмами», является «огромной демонстрацией диапазона и мастерства» артиста, который «продолжает становиться смелее и страннее с каждым релизом»[35].
Марк Сэвидж из BBC назвал Cowboy Carter «безупречным», похвалив «адаптивность» и «техническое мастерство» Бейонсе за «бесшовное» смешение различных жанров[46]. Роберт Моран из Sydney Morning Herald охарактеризовал альбом как «амбициозный», «игривый» и «эмоционально насыщенный», в котором Бейонсе экспериментирует с жанрами, чтобы «вернуть бразды правления кантри на своих собственных условиях, от имени своих чернокожих предшественников, которые подвергались остракизму, и поколения, которое все ещё борется за прорыв»[47]. Хелен Браун из The Independent написала, что у альбома есть «захватывающая миссия» — привлечь внимание к чернокожим женщинам в пространстве кантри-музыки — миссия, которую Бейонсе выполняет с «праведным рвением» и «головокружительным» стремлением к «звуковым приключениям» через самые разные музыкальные стили[38].
Охарактеризовав альбом как «амбициозную американскую эпопею», Джемма Сэмвейс из Evening Standard написала, что в альбоме идеально сочетаются инновации и традиции, используя «условности и предания» кантри-музыки как «трамплин для создания новых захватывающих гибридов»[9]. Уилл Ходжкинсон из The Times назвал эффект альбома «блестящей и звездной эпопеей киновестерна»[48]. Мелисса Руджери из USA Today назвала альбом самым личным в творчестве Бейонсе, в котором она раскрывает подробности своей жизни как матери, дочери и жены[49]. Алексис Петридис из The Guardian написал, что проект «должным образом преподносит себя как важное заявление» и что «все это невероятно хорошо сделано и очень увлекательно». Петридис добавил, что, хотя альбом, возможно, и получился бы двухдисковым, он подчеркнул, что «его дикие переходы в эклектику как раз в этом и заключаются» и «по-прежнему доказывают, что Бейонсе впечатляюще способна делать все, что хочет»[36]. Эд Пауэр из The Irish Times высказал противоположную точку зрения, посчитав, что альбом иногда «зациклен на собственной самодостаточности», но в целом оценил его энергичное звучание[50].
Некоторые критики считали, что альбом был бы лучше, если бы он был короче. Петридис предположил, что «возможно, лучше было бы разделить его на два отдельных альбома»[36], а Ходжкинсон сказал, что «лучше было бы оставить оставшиеся семь песен для другого альбома»[48].
После выхода альбома поклонники сообщили, что на их предварительно заказанных физических виниловых и CD копиях отсутствуют многие треки, включая «выделяющийся» трек «Ya Ya». Некоторые расстроенные фанаты обратились в социальные сети с просьбой вернуть деньги[51][52][53].
В Великобритании на четвертый день после выхода Cowboy Carter обошел все остальные альбомы из пятерки самых продаваемых за неделю, вместе взятые[54]. Альбом дебютировал на первом месте в чарте UK Albums Chart с продажами 40 000 копий за первую неделю[55]. Это был пятый альбом Бейонсе в качестве сольного исполнителя и шестой, включая дискографию Destiny’s Child. Альбом также дебютировал на первом месте в чарте виниловых альбомов Official Vinyl Albums Chart. Песня «Texas Hold 'Em» также вернулась на первое место, став самым продолжительным номером один Бейонсе в Великобритании и во второй раз возглавив чарт синглов и альбомов Великобритании одновременно после дебюта «Dangerously in Love» и «Crazy in Love» в 2003 году[56].
В США 13 апреля альбом дебютировал на первом месте хит-парада Billboard 200 (её 8-й чарттоппер) с тиражом 407 000 альбомных эквивалентов, включая 232 000 стриминговых SEA-единиц (300,41 млн on-demand потоков песен альбома), 168 000 традиционных альбомных продаж и 7 000 TEA-единиц. Он также возглавил Top Country Albums, Americana/Folk Albums и Top Album Sales[57]. 23 песни (из 27) альбома Cowboy Carter дебютировали в Billboard Hot 100, подарив Линде Мартелл, Таннер Аделл, Тиере Кеннеди, Рейне Робертс, Бриттни Спенсер, Вилли Джонсу и Shaboozey их первые места в чартах. У самой Бейонсе в результате стало 106 треков в Hot 100 и это третий результат среди женщин после Тейлор Свифт (232) и Ники Минаж (148). Еще 14 хитов Бейонсе записала как участница группы Destiny’s Child в 1997—2005 годах и пять — как половина группы The Carters в 2018 году).[58].
№ | Название | Автор(ы) | Продюсеры | Длительность |
---|---|---|---|---|
1. | «Ameriican Requiem» | 5:25 | ||
2. | «Blackbird» (с Brittney Spencer, Reyna Roberts, Tanner Adell и Tiera Kennedy) | Леннон — Маккартни | 2:11 | |
3. | «16 Carriages» |
| 3:47 | |
4. | «Protector» (с Rumi Carter) | 3:04 | ||
5. | «My Rose» | 0:53 | ||
6. | «Smoke Hour ★ Willie Nelson» (с Вилли Нельсоном) | 0:50 | ||
7. | «Texas Hold 'Em» |
| 3:53 | |
8. | «Bodyguard» | 4:00 | ||
9. | «Dolly P» | 0:22 | ||
10. | «Jolene» | Долли Партон | 3:09 | |
11. | «Daughter» | 3:23 | ||
12. | «Spaghettii» (с Linda Martell и Shaboozey) | 2:38 | ||
13. | «Alliigator Tears» | 2:59 | ||
14. | «Smoke Hour II» (с Вилли Нельсоном) | 0:29 | ||
15. | «Just For Fun» | 3:24 | ||
16. | «II Most Wanted» (с Майли Сайрус) | 3:28 | ||
17. | «Levii's Jeans» (с Post Malone) | 4:17 | ||
18. | «Flamenco» | 1:40 | ||
19. | «The Linda Martell Show» (с Linda Martell) | 0:28 | ||
20. | «Ya Ya» | 4:34 | ||
21. | «Oh Louisiana» | Чак Берри | 0:52 | |
22. | «Desert Eagle» | 1:12 | ||
23. | «Riiverdance» | 4:11 | ||
24. | «II Hands II Heaven» | 5:41 | ||
25. | «Tyrant» | 4:10 | ||
26. | «Sweet ★ Honey ★ Buckiin'» (с Shaboozey) | 4:56 | ||
27. | «Amen» | 2:25 | ||
Общая длительность: | 79:03 |
Примечания
Чарт (2024) | Высшая позиция |
---|---|
Австралия (ARIA)[60] | 1 |
Австралия (Country Albums, ARIA)[61] | 1 |
Австрия (Ö3 Austria)[62] | 1 |
Бельгия/Фландрия (Ultratop)[63] | 1 |
Бельгия/Валлония (Ultratop)[64] | 1 |
Канада (Canadian Albums Chart)[65] | 1 |
Чехия (ČNS IFPI)[66] | 5 |
Дания (Hitlisten)[67] | 1 |
Нидерланды (Album Top 100)[68] | 1 |
Финляндия (Suomen virallinen lista)[69] | 11 |
Франция (SNEP)[70] | 1 |
Германия (Offizielle Top 100)[71] | 1 |
Венгрия (MAHASZ)[72] | 6 |
Ирландия (Irish Albums Chart)[73] | 1 |
Италия (FIMI)[74] | 6 |
Япония (Digital Albums, Oricon)[75] | 15 |
Япония (Hot Albums, Billboard Japan)[76] | 59 |
Литва (AGATA)[77] | 4 |
Новая Зеландия (RMNZ)[78] | 1 |
Норвегия (VG-lista)[79] | 1 |
Португалия (AFP)[80] | 1 |
Шотландия (Scottish Albums Chart)[81] | 1 |
Словакия (ČNS IFPI)[82] | 4 |
Испания (PROMUSICAE)[83] | 1 |
Швеция (Sverigetopplistan)[84] | 1 |
Швейцария (Schweizer Hitparade)[85] | 1 |
Великобритания (UK Albums Chart)[86] | 1 |
Великобритания (UK Country Albums Chart)[87] | 1 |
США (Billboard 200)[88] | 1 |
США (Billboard Top Country Albums)[89] | 1 |
Регион | Сертификация | Продажи |
---|---|---|
Канада (Music Canada)[90] | Золотой | 40 000 |
Великобритания (BPI)[91] | Серебряный | 60 000 |
Данные о продажах + прослушиваниях приведены только на основе сертификации. |
((cite news))
: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
((cite news))
: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
((cite news))
: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
((cite news))
: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
((cite news))
: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
((cite news))
: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
Студийные альбомы | |
---|---|
Совместные альбомы | |
Мини-альбомы |
|
Компиляционные и бокс-сеты | |
Саундтреки | |
Концертные и видео релизы |
|
Турне | |
Резиденции |
|
Телевидение |
|
Собственная продукция |
|
Связанные статьи |
|