| Dizzy Gillespie | ||
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| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | John Birks Gillespie | |
| Apodo | Dizzy | |
| Nacimiento |
21 de octubre de 1917 Cheraw (Carolina del Sur) (Estados Unidos) | |
| Fallecimiento |
6 de enero de 1993 (75 años) Englewood (Estados Unidos) | |
| Causa de muerte | Cáncer de páncreas | |
| Sepultura | Flishing Cemetery | |
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Religión | Fe bahá'í | |
| Educación | ||
| Educado en | Laurinburg Institute | |
| Alumno de | ||
| Información profesional | ||
| Ocupación | Trompetista | |
| Años activo | 1935-1993 | |
| Seudónimo | Dizzy Gillespie | |
| Géneros | Jazz, bebop y jazz afrocubano | |
| Instrumentos | Trompeta, voz y trompe | |
| Discográficas |
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| Miembro de | Academia Estadounidense de las Artes y las Letras | |
| Sitio web | www.dizzygillespie.com | |
| Distinciones |
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John Birks Gillespie (Cheraw, Carolina del Sur; 21 de octubre de 1917-Englewood, Nueva Jersey; 6 de enero de 1993), más conocido como Dizzy Gillespie, fue un trompetista, cantante y compositor estadounidense de jazz.
Gillespie, junto con Charlie Parker, fue una de las figuras más relevantes en el desarrollo del bebop y del jazz moderno. Durante toda su vida fue un incansable experimentador de la música afroamericana, lo que le llevó a experimentar con el jazz afrocubano, colaborando con percusionistas como Chano Pozo.[1] También experimentó en otros géneros como el calipso, la bossa nova y colaboró con músicos externos al mundo del jazz como Stevie Wonder.
Sus composiciones incluyen estándares de jazz como «Anthropology», compuesto por Gillespie y Parker,[1] «A Night in Tunisia», «Manteca», «Groovin’ High», «Salt Peanuts»,[2] «Woody 'n' You». También, el estándar «Hot House» composición de Tadd Dameron está estrechamente asociado con Gillespie y Charlie Parker.
En sus primeros años trabajó con las big bands de Cab Calloway y Earl Fatha Hines. En 1945 colaboró con el saxofonista Charlie Parker, grabando algunos de los más revolucionarios temas de la historia del jazz. Gillespie y Parker se conocieron en Kansas City, en una habitación de hotel, y no pudieron dejar de tocar. Gillespie dijo sobre ese encuentro: «teníamos ideas gemelas y era difícil distinguir lo que provenía de mí, de lo que venía de él». En ese encuentro nacía el bebop, con recordados espectáculos en el bar Minton's.[cita requerida]
Parker y Gillespie, ambos considerados grandes genios del jazz, siguieron caminos separados: Parker fue inigualable en pequeñas formaciones, más tarde quedó marginado por su inestabilidad emocional, sufriendo una muerte prematura; Gillespie ofreció lo mejor de sí frente a grandes formaciones, convirtiéndose en una de las figuras más reconocidas del jazz. La fama de este se acrecentó con su fuerte personalidad y sus espectáculos personales entre los que se destaca su habilidad para el scat, los instrumentos de percusión centroamericanos y sus apariciones entre las que se destaca su postulación a la presidencia de los Estados Unidos en 1964.
Fue uno de los primeros jazzistas afro-estadounidenses en integrarse en 1947 en el jazz afrocubano creado por Mario Bauzá,[1] en la orquesta de Machito en 1943. Fusionó todo tipo de músicas, pero especialmente las de raíces africanas. Visitó con su música numerosos países y apadrinó a músicos de muy diversas nacionalidades que en varios casos llegaron a adquirir renombre.
Su sello identificativo como trompetista fueron sus sorprendentes mofletes y su trompeta torcida, de esto último escribiría: «Lo cierto es que la forma de mi trompeta fue un accidente. [...] Me dejé la trompeta en un soporte para trompetas y alguien le dio una patada, y en lugar de caerse, la trompeta se dobló».[3] Tras esto, comenzó a usar trompetas fabricadas especialmente para él con la campana saliendo a 45° del cuerpo del instrumento. En 1986, donó una de ellas, una Silver Flair de la marca King, al National Museum of American History.[4]
